본문 바로가기

분류 전체보기55

[Scene #31] F.G. 로르카 『피의 결혼』 : 초현실적 색채 대비(Color Contrast)와 의인화된 달빛의 조명 연출 2026년 첫 출근 전 포스팅이야! 다들 멋지게 시작하자고!자, 그럼 오늘 이야기 한 번 해볼까? ㅎㅎ1. 프롤로그: 억누를수록 더 붉게 터지는 것들우리는 사회의 구성원으로 살아가면서 참 많은 걸 참고 살잖아? 하고 싶은 말, 움켜쥐고 싶은 욕망, 터뜨리고 싶은 분노 같은 것들을 ‘이성’이라는 두꺼운 벽 뒤에 숨겨두고 말이야. 근데 잘 숨겨져? 감정이라는 게 내가 가둔다고 사라지는 것은 아니잖아. 오히려 쌓이고 쌓여서 응축되어 있지. 마치 압력밥솥처럼 내부의 열을 올리면서, 언젠가 뚜껑이 열릴 순간을 기다리듯이 말이야. 그래서 더 무서운 것 같아. 평소엔 멀쩡해 보이는데, 어느 날 갑자기 바뀌기도 하니까. 페데리코 가르시아 로르카의 『피의 결혼』은 바로 그런 순간의 기록으로 이해하면 빠를 거야. 이 작품.. 2026. 1. 2.
[Scene #30] 빅토르 위고 『레미제라블』 : 혁명의 바리케이드와 로우 앵글(Low Angle)의 웅장한 시각화 1. 프롤로그: 새해, 다시 깃발을 들 시간새해를 맞이한 첫날 벌써 하루가 다 지나가고 있어. 참~ 묘한 기분이 들어. 아침에 눈 비비며 떡국 대신 먹은 라면은 이미 다 소화 됐고, ‘올해는 진짜 다를 거야’ 했던 아~주 작은 설렘은 있었지만 벌써 잊혔어. 그리고 내일 아침엔 어김없이 출근을 할 것이고, 다시 돌아올 일정, 다시 익숙해질 일상. 매 년 돌아오는 새해는 점점 기쁘기보다는 묵직함을 남기는 것 같아. 빅토르 위고의 『레미제라블』은 우리에게 아주 단단한 문장 하나를 건네는 작품이야. ‘가장 어두운 밤이라도 내일은 반드시 온다’는 믿음. 이 작품의 인물들은 진창 속에서도 하늘을 보잖아. 빵 한 조각에서 시작된 삶이 촛대 하나로 방향을 바꾸고, 누군가를 지키겠다는 마음이 마침내 바리케이드 위의 깃.. 2026. 1. 1.
[Scene #29] 손톤 와일더 『우리 읍내』 : 일상의 영원성을 시각화하는 미니멀리즘(Minimalism)과 색온도(Color Temperature) 대비 1. 프롤로그: 새해, 다시 시작될 보통의 날들을 위하여우리 모두... 또 한 살 먹었어. 슬프다. ㅎㅎ 오늘처럼 새 해의 달력이 바뀌는 순간이 오면, 마음속으로부터 뭔가 거창한 변화를 예약해 두기 마련이잖아? ‘올해는 진짜 다르게 살 거야’ 같은 다짐들... 근데 솔직히 말하면 1월 1일부터 나를 기다리는 건, 드라마틱하게 달라지는 환경은 아니라는 걸 모르는 사람은 없어. 결국 어제와 똑같은 출근길과 똑같은 일상, 똑같은 만남들 뿐이지. 그래서 새해의 설렘은 금방 반복의 체감으로 바뀌는 경험을 얼마나 자주 해왔어. 손톤 와일더의 『우리 읍내』는 그 반복을 ‘지루함’으로 몰아가지 않고, 아주 조용히 뒤집어 보여주는 것 같아. 우리가 지겹다고 부르는 것들이 사실은 얼마나 기적 같은 촘촘함으로 삶을 지탱하는.. 2026. 1. 1.
[Scene #28] 베르톨트 브레히트 『서푼짜리 오페라』 : 소외 효과(Verfremdungseffekt)를 위한 노출 조명과 제4의 벽 파괴 분석 1. 프롤로그: 감동하지 마, 그 대신 생각해내년부터 조금씩 여유가 생기면, 주말에 한 번씩 정기적으로는 혜화동에 가려고 해. 그동안 여러 이유로 문화생활을 너무 못한 것 같거든. 난 특히 소극장 공연을 참 좋아해. 무대 위 배우들의 감정이 고스란히 내게 전해지는 것 같거든. 우리는 보통 극장에 들어가면 ‘빠져들 준비’부터 하잖아? 주인공이 울면 같이 울고, 악당이 웃으면 같이 분노하고, 현실은 잠깐 밖에 두고 오고 싶으니까. 그런데 만약 무대 위 인물이 갑자기 호흡을 고르고, 관객석을 정면으로 바라보며 이렇게 말한다면 어떨까? ‘지금 네가 느끼는 감정, 그 감정이 너를 어디로 데려가는지까지 생각해’라고 한다면... 베르톨트 브레히트의 『서푼짜리 오페라』는 그런 식으로 관객의 손목을 잡고 몰입에서 끌어낸.. 2025. 12. 31.
[Scene #27] 유진 오닐 『밤으로의 긴 여로』 : 시간의 흐름(Day to Night)에 따른 조명 변화와 안개(Fog)의 시각적 고립 1. 프롤로그: 가족은 왜 서로에게 가장 가까운 상처가 될까얼핏 보면, '가족'은 참 이상해. 남이라면 한 번 등을 돌리고 끝낼 일을, 가족이기 때문에 끝내지 못하게 만들기도 하잖아. 피로 이어졌다는 말이 사실은 끊지 못하는 습관처럼 느껴질 때가 있는 것 같아. 한 번 할퀴고 난 자리 뒤엔 어색함에 침묵이 이어지고, 그 침묵을 유지한 채 식탁에서 함께 밥을 먹지. 같은 공간, 같은 냄새, 같은 말투... 그래서 가족의 상처는 일회성 사건이 아니라 반복되는 누적의 성향이 강한 것 같아. 오늘도 별일 없다는 얼굴로 서로를 지나치고, 밤이 되면 결국 같은 집 안에서 같은 공기를 버티니까... 유진 오닐의 『밤으로의 긴 여로』는 그 반복을 하루의 시간표에 고정시켜 놓고, 아주 느리게 확대해 보여주는 작품이야. .. 2025. 12. 31.
[Scene #26] 레지널드 로즈 『12인의 성난 사람들』 : 편견과 맞서는 렌즈 압축(Lens Compression) 효과와 밀실의 시각적 연출 1. 프롤로그: ‘확신’은 종종 확인보다 빠르게 달려간다그런 생각해본 적 없어? 우리는 살아가면서 하루에 얼마나 많은 판단을 할까 하고 말이야. 사람이 하루에 내리는 판단은 생각보다 많잖아. 뉴스를 보며 한숨 쉬고, 댓글 몇 줄 읽고 결론을 내리고, 누군가의 말투 하나로 ‘저 사람은 원래 저래’라고 규정해버리기도 하지. 문제는 그 판단이 틀릴 수 있다는 사실이 아니라, 틀린 채로도 당당해질 수 있다는 것... 그게 문젠거잖아. 확인하지 않은 확신은 편견이 되고, 편견은 아주 쉽게 누군가를 향한 문장 하나로 굳어져버려. ‘저 사람은 그럴 만해.’ 그 말은 하는 입장에선 쉬운 반면, 누군가의 인생을 망가뜨리기도 해. 레지널드 로즈의 『12인의 성난 사람들』은 폭력의 형태가 꼭 주먹이나 무기가 아니라고 말하는.. 2025. 12. 30.

티스토리툴바